Modul I
Najprej poiščemo skupno izhodišče znanja in postavimo trdne fotografske temelje.
Fotografski tečaj se začne s hitrim pregledom osnov fotografije - kako delati s fotografsko opremo in osvetlitvenim trikotnikom. Oboje je nujno potrebni temeljni kamen, na katerem zgradimo nadaljevalni tečaj fotografije.
Fotografsko znanje nato nadgradimo z naprednimi tehnikami ostrenja in kreativnimi efekti, ujetimi že v kameri. Prvi modul nadaljevalnega tečaja zaključimo z najpomembnejšim - lastnostmi svetlobe, pomembnimi za fotografijo.
Fotografske teme prvega modula tečaja:
I.1 delo s fotografsko opremo
I.1.a vrste leč in različni pristopi k delu z njimi
I.1.b funkcije kamere in osvetlitveni programi
I.1.c skrb za fotografsko opremo in njeno vzdrževanje
I.2 hitri pregled osvetlitvenega trikotnik
I.2.a čas osvetlitve in njegova vloga v fotografiji
I.2.b ISO (AS) in kako le-ta vpliva na kvaliteto fotografije
I.2.c apertura in vpliv le-te na ostrino, difrakcijo ...
I.3 napredne tehnike ostrenja
I.3.a ostrenje na zadnji gumb
I.3.b ročno ostrenje
I.3.c hiperfokalno ostrenje in prostorska razporeditev
I.3.d kreativni efekti (plitva globina, sestavljanje ostrenja, izkoriščanje bokeh-a za vire svetlobe ...)
I.4 lastnosti svetlobe, pomembne za fotografijo
I.4.a temperatura in ton
I.4.b jakost
I.4.c smer
I.4.d trdota
I.4.e upad in pravilo obratnega kvadrata
I.5 praktične vaje
I.6 predavanje / inštrukcije s predavateljem v živo
Modul II
V drugem modulu nadgradimo pridobljeno znanje iz prvega fotografskega modula.
Naučimo se, kako nadzorovati ambientno svetlobo in kako jo odvzeti. Trenutek, ko nisi več v milosti in nemilosti dane svetlobe, je zelo velik korak v fotografskem razvoju.
Drugi modul nadaljevalnega tečaja zaključimo s poglobitvijo v dodano svetlobo, ki jo lahko nadzorujemo po mili volji. Pogledamo si različne vire svetlobe, ki jih uporabljamo v fotografiji, in njihove prednosti ter slabosti. Naučimo se tudi, kako lahko dodano in ambientno svetlobo združimo ali pa kontrastiramo za kreativne učinke.
Fotografske teme drugega modula tečaja:
II.1 optični fotografski filtri
II.1.a sistemski ali navojni
II.1.b krožno-polarizacijski filtri (CPL)
II.1.c nevtralno-sivinski filtri (ND)
II.1.d spremenljivi sivinski filtri
II.1.e gradiacijski sivinski filtri
II.1.f filtri za posebne efekte (učinek zvezdic, megleni, barvni, svetlobno onesnaženje ...)
II.1.g drugi načini za zmanjšanje ambientalne svetlobe
II.2 dodana svetloba in lastnosti, pomembne za fotografijo
II.2.a viri dodane svetlobe (bliskavice, stalne luči, reflektorji ...)
II.2.b ambientalna/naravna proti dodani svetlobi
II.2.c združevanje ali kontrastiranje
II.2.d gel filtri za vire svetlobe
II.2.e vloga svetlobe v fotografskem pripovedništvu
II.4 praktične vaje
II.5 predavanje / inštrukcije s predavateljem v živo
Modul III
Zagotovo so vam pravila tretjin, zlatega reza, spirale, S kompozicije in diagonal že poznana. Vendar je teh velikih 5 pravil potrebno tudi pravilno uporabljati.
Čeprav je VELIKIH 5 pravil kompozicije pomemben prvi korak v svet fotografije, nikakor niso končni cilj. Same po sebi ne daje uravnotežene in všečne fotografije, zato jih na nadaljevalnem tečaju nadgradimo s POMEMBNIH 5 pravil kompozicije, o katerih redko kdo govori.
Tretji modul nadaljevalnega tečaja fotografije zaključimo še s paradigmami in priporočili kompozicije različnih fotografskih žanrov. Pogledamo si, kako pozirati posameznike, pare in skupine. Pa pravila za fotografijo narave, živali, pokrajine, nočno fotografijo ...
Kompozicija je BREZPLAČNA. Uporabljajmo jo!
Fotografske teme tretjega modula tečaja:
III.1 velikih 5 pravil kompozicije
III.1.a kompozicija tretjin
III.1.b kompozicija zlatega reza
III.1.c kompozicija zlate spirale
III.1.d S kompozicija
III.1.e uporaba diagonal v kompoziciji
III.1.f praktični primeri in navodila, kako kompozicijske principe sploh uporabljati
III.2 pomembnih 5 pravil kadriranja fotografij
III.2.a raziskuj
III.2.b fokalna dolžina, uravnoteženost ali kontrast velikosti
III.2.c barve in svetloba, harmonija ali napetost
III.2.d vzorci, pravilo lihih števil
III.2.e kompozicijske linije (vodilne, dvodimenzionalna globina, vodoravne, navpične ...)
III.2.f trikotniki in diagonale (uvod v dinamično ravnotežje)
III.2.g KOMBINIRAJMO
III.3 fotografske paradigme
III.3.a poze za model
III.3.b poziranje parov
III.3.c poziranje skupin
III.3.d pravila raznih fotografskih žanrov (pokrajinska, živali, nočna ...)
III.4 praktične vaje
III.5 predavanje / inštrukcije s predavateljem v živo
Modul IV
Zajem fotografij je le 1 korak od 3 (morda celo 4) v fotografskem procesu. V zadnjem modulu nadaljevalnega tečaja fotografije se poglobimo v še enega.
Pogledali si bomo, kaj vse nas čaka v koraku post-produkcije (preostane še pred-produkcija in morda tudi distribucija, ki bi bila četrti korak).
Urejanje fotografij je bilo vedno ključni del fotografskega procesa. To se v digitalni dobi ni spremenilo. Pogledamo si primere dobre prakse varovanja fotografij, upravljanja s fotografijami v DAM (Digital Asset Management) programih in kako razviti fotografije iz surovega zajema v izdelke, pripravljene za objavo/tisk.
Natančno si bomo pogledali delo s Capture One RAW razvijalcem fotografij. Je program, ki ga priporočam in uporabljam vsak dan. Če želite, lahko uporabljate tudi kar koli drugega, principi so enaki in tudi primerjava končnih rezultatov je lahko zanimiva.
Ko zaključimo z razvijanjem RAW surovih fotografij, bomo postali še dodatno kreativni in si pogledali osnove Adobe Photoshop - zlatega standarda v svetu vizualne digitalne umetnosti.
Fotografske teme četrtega modula tečaja:
IV.1 pregled fotografske post-produkcije
IV.1.a dobri stari časi - analogna fotografija in retuširanje, kompozitiranje ... proti digitalni dobi.
IV.1.b formati slikovnih datotek (RAW, JPG, TIFF, PNG, DNG)
IV.1.c barvni prostori (sRGB, AdobeRGB …)
IV.2 managing your library
IV.2.a 3 K-ji (Kopija, Kopija, Kopija)
IV.2.b DAM (Digital Assets Manager)
IV.2.c uvoz, izbor, označevnaje, sledenje procesu ...
IV.3 Capture One
IV.3.a osnovno razvijanje iz RAW
IV.3.b upravljanje in kreativnost z barvami
IV.3.c lokalni popravki in retuširanje
IV.4 Adobe Photoshop
IV.4.a simulacija optičnih fotografskih filtrov
IV.4.b osnove zlivanj po svetlosti (luminosity blending)
IV.4.c kompozitiranje
IV.4.d SNR izboljšave (nočna/astro fotografija ali majhni senzorji ...)
IV.4.e samodejna združevanja fotografij (združevanje po ostrini, panorama, HDR)
IV.5 skrivnosti fotografskega foha
IV.6 predavanje / inštrukcije s predavateljem v živo
IV.7 KONČNI TEST IN CERTIFIKAT